19–20 октября аукционный дом Сhristie`s провел в Москве предаукционный показ картины Пабло Пикассо «Портрет Анхеля Фернандеса де Сото» (1903 г.). «Близкая дружба художника и его модели делают это произведение одной из самых сильных работ «голубого периода», — отмечают эксперты. Ориентировочная стоимость полотна $40–60 млн. Замечу, что для арт-рынка это очень крупная сумма: самая крупная продажа картины — $135 млн (июнь 2006 года, «Портрет Адели Блох-Бауэр» Густава Климта), а самая дорогая картина Пикассо была продана за $104,1 млн (май 2004 года, «Мальчик с трубкой»).
Владельцем картины является Andrew Lloyd Webber Art Foundation, то есть практически сам знаменитый композитор Эндрю Ллойд Уэббер, автор мюзиклов «Призрак оперы» и «Иисус Христос — суперзвезда».
Упомянутый фонд был учрежден композитором для содействия развитию театральной и музыкальной жизни. Сэру Ллойду Уэбберу принадлежит достаточно обширная коллекция произведений искусства, и решение продать первоклассное произведение — на фоне заявлений композитора о желании создать на основе своей коллекции музей — может выглядеть нелогичным. Однако это не совсем так. Думается, что причина продажи портрета состоит не только в желании пополнить счет собственного благотворительного фонда очень серьезной суммой, о чем заявлял сам композитор. На самом деле, львиная доля коллекции Ллойда Уэббера — английское искусство второй половины XIХ века, викторианской эпохи, той самой имперской «старой, доброй Англии», о которой столь многие британцы вспоминают со сладостной ностальгией.
Композитора критикуют за пристрастие к этому «очень плохому искусству».
Но даже если не соглашаться с критиками, нельзя не заметить, что великая картина Пикассо действительно сильно выбивается из стиля и замысла коллекции.
«Анхель Фернандес де Сото» предстал московской публике — потенциальным покупателям, представителям прессы и художественной молодежи — всего на два дня. Его явление случилось в претенциозном особняке Петра Смирнова на Тверском бульваре, перестроенном и отделанном в 1900 году самим Францем Шехтелем, великим архитектором русского модерна. Чем же так интересен этот мимолетный показ одного, пусть даже и замечательного произведения, пусть даже и в приметном месте?
Приезд портрета Пикассо — не первый предаукционный показ, проведенный крупнейшим в мире аукционным домом в России.
Но портрет Фернандеса де Сото — «первая великая картина, привезенная в Россию по такому случаю».
Многие считают, что привоз столь дорогостоящего произведения связан с тем, что анонимным покупателем, выложившим $95 млн за «Дору Маар с котом» Пикассо на аукционе Sotheby`s 3 мая 2006 году был русский; официальная формулировка — «русские коллекционеры стали неотъемлемой частью интернациональной когорты собирателей искусства». Видимо, потенциальные покупатели богатеющей прямо на глазах страны насытили наконец свои первоначальные арт-потребности, сформировавшиеся под влиянием картинок в советских учебниках, и — в чем нельзя не заметить признаков выздоровления — переходят понемногу с диеты из яиц «Фаберже» на более тонкую художественную пищу.
Великий русский коллекционер Сергей Иванович Щукин оказал Пабло Пикассо неоценимую услугу, приобретя в 1909–1913 годах более полусотни его произведений, благодаря чему в России оказалось так много первоклассных ранних работ мастера. Хочется надеяться, что теперь Пикассо поможет России в становлении ее «элитного» коллекционирования. Ведь работы в частных коллекциях не должны оставаться недоступными широкой публике: дом Щукина был открыт для всех желающих, и именно поэтому его Пикассо сыграл столь важную роль в жизни великого русского искусства первой четверти ХХ века.
