Имя Надежды Ламановой, легенды отечественного дизайна, автора костюмов к фантастическому фильму «Аэлита» вот уже двенадцатый год вдохновляет конкурсантов и самого Вячеслава Зайцева.
Первыми на подиум вышли рослые юноши в костюмах из его последней мужской коллекции в этнико-историческом духе. Один ансамбль состоял из сюртука и цилиндра, другой дополняла пушистая розовая шапка, в третьем непринужденно сочетались светло-зеленый пиджак и травянисто-зеленые лакированные ботинки. В дополнение к классическим галстукам шеи моделей украшали кулоны или броши с крупными полудрагоценными камнями. Завершилось дефиле шумными плясками моделей в пестрых ансамблях для отдыха (широкие рубашки, шорты, полосатые гетры). Зрители шоу остались довольны.
Коллекции конкурсантов в большинстве своем меньше порадовали публику. Основной темой нынешнего конкурса была идея ансамбля как искусства сочетания вещей, однако нередко комбинации, придуманные молодыми дизайнерами, вызывали недоумение.
В других случаях фантазия начинающих кутюрье явно опережала их технические возможности. Например, дизайнер Алина Бабаян из Ульяновска выпустила на подиум огромных рыцарей в раскрашенных золотой краской стеганых латах и резиновых сапогах, а модели Гуйдзимы Байтабековой были одеты в псевдоэтнические костюмы, похожие на те, что носят участницы кружка танцев в Доме детского творчества.
Изумление зрителей вызвала коллекция казахского модельера Татьяны Тайшиковой. Она привезла на конкурс богато расшитые бисером и стеклярусом национальные костюмы. Когда на подиуме появился казах в сверкающем бархатном халате с вышитым на нем индустриальным пейзажем, Вячеслав Зайцев громко сказал: «Я давно мечтаю о таком халате, да вот никто не дарит!» Коллекцию Сергея Корчагина — немного наивную игру по мотивам деревенского быта 1960-х (тельняшки, галифе и стеганые жилеты) — Зайцев отметил за оригинальность и старательное следование стилю. «Но, — прибавил дизайнер, — где свобода, где полет?»
Были и приятные сюрпризы — по-настоящему профессиональные коллекции. Людмила Терешина и Татьяна Шульга — по итогам конкурса они получили третью премию — продемонстрировали отличные навыки работы с кожей. Их коллекция под названием «Тур на Землю» сочетала в себе космические формы в духе Тьерри Мюглера и контрастное сочетание цветов — черного, белого и бирюзового. Третье место с ними разделил молодой дизайнер из Ярославля Алексей Власов.
Его коллекция «Девчата», которую он посвятил своей матери «и ее воспоминаниям о молодости», словно сошла со страниц советского журнала мод 1970-х.
Короткие песочные и серые пальто и плащики в духе Твигги, короткие юбочки и цветные платки, повязанные на деревенский лад. Третьим обладателем третьего места стала московская модельер Елена Ильина с коллекцией «Игры Греты», навеянной ностальгическими мотивами послевоенной трофейной моды: приталенные силуэты, широкие брюки а-ля Марлен Дитрих и енотовые горжетки.
При виде моделей ученицы Лаборатории моды Вячеслава Зайцева — Екатерины Росаткевич — у большинства женщин в зале мелькнула мысль, которую во всеуслышание озвучила редактор российского L'Officiel Эвелина Хромченко: «Хочется, чтобы у этой девушки поскорее появился свой магазин, где можно будет купить эти платья!» Действительно, каждая из этих вещей просто требовала, чтобы ее купили: и палево-розовое платье-футляр с бантом под грудью, и платье в крупный горошек, вызывавшее воспоминания о коллекциях Prada конца 1990-х, и короткий жакет-болеро. Элегантное сочетание палево-розового и черного и силуэты коллекции вызывали моментальные ассоциации со стилем и духом Коко Шанель. По словам Эвелины Хромченко, в коллекции Екатерины Росаткевич проскальзывают цитаты Шанель биариццевского периода, и в этом нет ничего страшного — для начинающего дизайнера естественно учиться у признанных мастеров. Однако у этого молодого московского дизайнера есть свой стиль и вкус, а главное — ее вещи хочется покупать и носить. Поэтому первая премия досталась ей вполне заслуженно.
Гран-при же конкурса достался дизайнеру из Тюмени Максиму Некрасову, представившему броско и профессионально сделанную коллекцию зимних вещей «Тюмень — Лас-Вегас».
Яркий атлас стеганых курток сочетался в ней с натуральным мехом, а смелость силуэтов не мешала вещам оставаться удобными и практичными, по крайней мере на вид. Обилие золота в отделке без выхода за грань хорошего вкуса тем не менее оправдывало ассоциации коллекции с духом американской столицы казино. Максим приехал из Тюмени с группой юных манекенщиков и манекенщиц, которые сначала артистично представляли на подиуме его модели, а потом шумно радовались победе своего кутюрье.
