Уроженец Техаса Роберт Уилсон, которого американская пресса еще в 90-х годах прошлого века стала называть «величайшим авангардным театральным режиссером и сценаристом США и всего мира», бурно отметил свой 70-й день рождения.
Известность Роберта Уилсона началась с постановки оперы Филиппа Гласса «Эйнштейн на пляже» (1976). Работы этого режиссёра характерны постоянными экспериментами с текстами, телами актёров и сценографией, особенно со световым решением спектакля. Кроме того, постановки Уилсона прославились своей продолжительностью: «Жизнь и эпоха Иосифа Сталина» (1973 год) длилась 12 часов, а вышедший годом ранее спектакль «KA MOUNTain and GUARDenia Terrace» — целых 7 дней. Еще одна длительная феерия, запланированная режиссером на Олимпиаде 1984 года, так и не была организована — организаторы отказались от нее.
Роберт Уилсон работал и в России: в 2005 году он поставил «Мадам Баттерфляй» на сцене Большого театра. Спустя еще два года американец привез в Москву свою выставку «VOOM. Портреты Роберта Уилсона», про успех которой писала «Газета.Ru». Тогда же, в 2007 году, стала обсуждаться и возможность постановки оперы «Аида» Джузеппе Верди на сцене того же Большого театра после его реконструкции. Этот проект в итоге реализован не был.
4 октября 2011 года Роберту Уилсону исполнилось 70 лет. Празднование своего юбилея режиссер растянул на несколько недель, включив в географию своего юбилея США, Бразилию, Германию, Италию и Францию.
В миланском театре «Ла Скала» Уилсон поставил к своему юбилею оперу венецианского композитора XVI--XVII веков Клаудио Монтеверди «Возвращение Улисса на родину». Первое исполнение этой оперы состоялось в 1640 году. Интерес к интерпретации Монтеверди американский постановщик продемонстрировал еще два года назад, использовав свое оригинальное световое решение для постановки «Орфея» на той же сцене.
Нынешнее «Возвращение Улисса» было рассчитано скорее на почитателей таланта американского режиссера, чем на поклонников классических постановок миланской оперы, и прошло на сцене всего пять раз.
Впрочем, Уилсону вполне удалось подчеркнуть мистическое звучание оперы. Ярко звучит и традиционная для барокко тема зависимости человека от воли судьбы и богов, которая подчеркивается выразительным прологом, где вершителями судеб выступают Человеческая бренность, Фортуна, Амур и Время. Правда, если в классических постановках данные персонажи появляются на сцене и там исполняют свои арии, то Уилсон отправил певцов за сцену.
Чистое барочное звучание клавесина, флейты и скрипок было интонационно созвучно тягучему действию, холодным неоновым световым акцентам и четко выраженным геометрическим формам костюмов — традиционным чертам постановок Уилсона. Среди движущихся в подчеркнуто замедленном ритме персонажей наибольшей пластичностью и ярким контрастным гримом выделялся один из женихов Пенелопы — Иро (Джанпаоло Фаготто). Он и вызвал наибольшие симпатии зрительного зала.
После премьеры оперы в Милане в самом богатом украшенном зале итальянского дворца Palazzo Crespi прошла вечеринка по случаю дня рождения режиссера. Изюминкой же миланских мероприятий стало открытие инсталляции 7 ELECTRIC CHAIRS... AS YOU LIKE IT, которую составили семь прозрачных стульев со столь любимыми режиссером светящимися неоном элементами. «Свой первый стул я сделал для своей первой постановки, — объясняет Уилсон. — Потом я начал делать стулья и для своих следующих спектаклей. Стулья для меня — как личности, как дети, поэтому любимого среди нет.
Подобно тому, как греки делали статуи богов, многие из моих стульев представляют богов современности».
По словам Уилсона, за свою жизнь он сделал от 800 до 1000 своих любимых предметов мебели. «Электрические стулья», выставленные в Милане, символизировали собой семь возрастов человека, описанных Шекспиром в «Как вам это понравится».
Стулья были выставлены на обозрение публике в «Ла Скала», при этом определять, на какой из них (и, соответственно, на какой возрастной шекспировский период) претендует сам Уилсон, прославленный постановщик так и не стал.
Празднование юбилея постановщика на этом не заканчивается. Через месяц в Париже состоится премьера спектакля «Лулу» по мотивам пьес немецкого драматурга Франка Ведекинда. Над музыкой к ней работал основатель группы Velvet Underground Лу Рид совместно с группой «Металлика».
