Цивилизация
Сорок три года назад в Орегонском университете Ральф Таунер, пианист и гитарист, и Глен Мур, контрабасист, впервые начали импровизировать вместе. Тридцать четыре года назад они познакомились с ситаристом Колином Волкотом (на Вудстоке, кстати говоря) и гобоистом Полом Маккандлесом. Так появилась группа «Орегон», гуру джаз-рока и этно-фьюжна, люди, стоящие в одном ряду с Weather Report и Mahavishnu Orchestra. 13 и 14 октября 2003 года они отыграют в «Ле Клубе» — уже без ситариста – тот разбился в 1984 году в Восточной Германии, зато с ударником Марком Вокером – свежей кровью.
Некоторые несознательные читатели могут, разумеется, решить, что какие-то очередные пенсионеры под пыльным мешком «Ле Клуба» будут помогать перевариванию кушаний этого музыкального предприятия общепита. Отчасти так оно и есть. В современном джазе мало кого стоит слушать, кроме персональных пенсионеров – последние великие произведения, стандарты и гремящие группы были созданы как раз в конце шестидесятых – начале семидесятых.
Мало того, кому-то может даже показаться, что «Орегон» — это такие зомби, ходячие мертвые.
Ведь в 1984 году Волкот, ситарист и перкуссионист, погиб, и группа от этого так никогда и не оправилась, то, что было после, – это мемориальные и реюнион туры, записи с симфоническим оркестром и гастроли в развивающихся столицах – Москве, в частности. Это ведь очевидные признаки и доказательства жизни после смерти, особенно записи с недорогими русскими симфоническими оркестрами.
С «Орегоном» все не так просто. Саунд группы сильно изменился после смерти одного из участников, несмотря даже на то, что им всегда везло с музыкантами, и то, что они быстро нашли сначала одного великолепного перкуссиониста (Трелока Гурту), а затем и другого ему на смену – Марка Вокера. Оттенок вселенской грусти украсил звук группы – с ветхозаветных времен тоска по погибшему собрату – один из лучших маркетинговых ходов.
То же касается и записи с оркестром. Тут ведь есть оркестры и оркестры. «Орегон», чей лидер Ральф Таунер получил диплом в композиции в одноименном университете, использует оркестр не как фон для героической гитары, как это делает подавляющее большинство поп-музыкантов. Они используют изобразительный язык симфонического оркестра очень тонко и изящно, играя в результате современную музыку – сложную, тонкую и легкую, в моцартовском стиле.
Без оркестра они тоже очень хороши. Сочетание двенадцатиструнной гитары, контрабаса и гобоя уникально даже для джаз-рока семидесятых, играют музыканты почти исключительно свою собственную музыку, сочетают заранее подготовленные полифонические пьесы со свободной импровизацией – а насколько свободной может быть импровизация, могут понять на самом деле только люди, играющие вместе от тридцати четырех до сорока трех лет.
Le Club, 13, 14 октября, 21.00
