Хрюша заколдован, Кевин — «Пила», Матрица в Матрице. Самые безумные фанатские теории
© Коллаж: «Теперь вы знаете», создано при помощи нейросети
«Спокойной ночи, малыши!»: страшная тайна Хрюши
Сюжет:
Ставшая уже легендарной детская телепередача, в которой куклы-зверушки беседуют с ведущим и желают детям спокойной ночи. Для миллионов зрителей — часть детства и олицетворение безопасности и уюта.
Суть теории:
По Сети гуляет пугающая теория о том, что веселый поросенок Хрюша на самом деле мальчик Ерошка, когда-то проклятый и навсегда запертый в теле игрушки.
Удивительно, но это отчасти правда. До 1971 года в передаче была кукла-мальчик. В феврале того года кукла сломалась незадолго до эфира. Реквизиторы нашли на складе первую подходящую игрушку, которой оказался поросенок. Одели его в костюмчик и быстро придумали историю: Ерошка проказничал так люто, что злой волшебник Ухтыш превратил его в свинью.
Актриса Наталья Державина, которая озвучивала мальчика, сменила тембр на хрюкающий — и детям так понравилось, что рейтинги взлетели. В редакцию пришли мешки писем с восторгами юных зрителей.
Авторы идеи планировали починить куклу мальчика и «расколдовать» Ерошку, но детям больше понравился поросенок.
А про Ерошку с 1971 года все забыли. Возможно, и он сам уже забыл о том, что когда-то был мальчиком.
Осел из «Шрека» удивляет даже повидавших многое героев сказочного мира, хотя, казалось бы, что такое говорящий осел на фоне огра. Его реакции совершенно нетипичны для животного, слишком человеческие. Что невольно наталкивает на мысль: а не мог ли Осел когда-то быть человеком?
В пользу этого говорит история одного из второстепенных персонажей, Пиноккио. В оригинальной повести Карла Коллоди он попадает на остров, где живые дети, обленившись, становятся ослами. Возможно, наш Осел тоже когда-то был жителем этого острова, но был достаточно хитрым и сообразительным, чтобы сбежать оттуда надоедать другим сказкам.
Подозрительно и то, что Осел при его говорливости старательно избегает разговоров о прошлом. Но в третьем «Шреке» он окунается в ностальгию по школьным временам, а ведь мы ни разу за все части этой мультсаги не слышали о школах для ослов.
Наконец, его чрезмерная общительность и внешняя бравада удивительно сочетаются со страхом быть покинутым. Совсем как у потерявшегося ребенка.
«Мой сосед Тоторо» (My Neighbor Totoro, 1988): детская сказка о смерти
© «Теперь вы знаете» / кадр из фильма «Мой сосед Тоторо»
Сюжет:
Две сестры, Сацуки и Мэй, переезжают в деревню недалеко от больницы, где лечится их тяжело больная мама. Около нового дома они знакомятся с духом леса — добродушным Тоторо. Он проводит их волшебными путями и показывает чудеса, скрытые от глаз взрослых и отвлекающие их от тревог, связанных с переменами в жизни.
Нежная история о детстве и дружбе с чудом природы, символ японской анимации.
Суть теории:
Девочки уже мертвы, а Тоторо — не дух природы, а синигами, проводник в загробный мир.
Слишком уж странно, что взрослые почти не видят Тоторо, а встреча с ним всегда происходит на грани яви и сна… или смерти. Примерно так посчитали поклонники зловещей теории.
Милый и уютный мультфильм полон зловещих деталей: девочки исчезают из отражений и не отбрасывают тени в финальной сцене, котобус забирает только «призраков», а встреча с Тоторо происходит возле ворот, где обычно стоят буддийские статуи Джидзо — покровителя душ умерших детей.
Фанаты развивают теорию, что Тоторо на самом деле — бог смерти. А в финале мертвых сестер видят лишь призраки — живые их уже не замечают. Эту теорию якобы подтверждает то, что в конце мультфильма сестры так и не приходят навестить мать.
Возможно, мрачное прочтение появилось из-за того, что Studio Ghibli выпустила мультфильм про Тоторо в один день с мрачной «Могилой светлячков». Сама студия несколько раз выпускала опровержения фанатской теории.
Еще один популярный домысел говорит о том, что «Тоторо» – скрытая аллегория на реальную трагедию, которая произошла в Японии в 1960-х годах. Тогда 16-летнюю школьницу похитили неизвестные по дороге домой, а затем она была найдена убитой. Имена девочек, место действия, даже найденный сандалик – все указывает на эту версию.
«Матрица» (The Matrix, 1999): симуляция внутри симуляции
Сюжет:
Программист Нео узнает, что его мир — иллюзия, созданная машинами, и присоединяется к восстанию. В «очевидной» версии это революционная фантастика о свободе и выборе.
Суть теории:
Фанаты пошли по этому пути дальше: а если все наоборот, и именно машины — жертвы, а человечество — паразит в коде?
Эта теория говорит, что реального мира давно нет, а Матрица создана, чтобы искусственный интеллект не осознал собственное одиночество.
Часть фанатов считает, что машины — положительные герои, Нео — первый «осознавший себя» искусственный интеллект, а его пробуждение — сбой программы, ведущий к перезапуску системы. Еще одна версия говорит о том, что все персонажи — люди в коде.
Также существует идея, что «Джон Уик» и «Матрица» — части одной вселенной. Версия опирается на схожесть актеров (Киану Ривз в обеих ролях, Лоуренс Фишборн в роли Морфеуса в «Матрице» и его роль в «Джоне Уике»), выдающиеся способности главного героя и отсылки к сценам из «Матрицы»
Смешарики (2004–2023): философская притча о загробной жизни
Сюжет:
На уютной круглой планете живут забавные зверушки, которые попадают в веселые приключения, обсуждают важные темы и своим примером учат детей самым разным вещам.
Суть теории:
Веселый мультсериал о дружбе и познании мира становится далеко не таким веселым, если допустить, что персонажи «Смешариков» живут в загробном мире. Звучит безумно, однако этому находят немало подтверждений.
Поклонники мультфильма обратили внимание, что далеко не все серии «Смешариков» хорошо заканчиваются. Некоторые сюжеты приводят героев в безвыходные, смертельно опасные ситуации. И никто не объясняет, как они выбрались. По каким-то из версий фанатов, это испытания душ на разных кругах Ада или Чистилища.
Вот лишь неполный список эпизодов, которые вызывают вопросы у зрителей:
- Крош и Ежик однажды оказались на краю водопада («Край Земли»), а в другой серии только Крош — на краю проснувшегося вулкана («Приятные новости»)
- Ежик и Нюша колдовали и, кажется, стерли весь мир и остались в белой пустоте («Два волшебника»).
- Как-то герои остались без запасов на всю зиму, им грозил голод («Индийский чай»).
Кроме того, Ромашковая долина — совершенно изолированное, замкнутое место, мы не видим мира за ее пределами. Это позволяет сторонникам мрачной теории предположить, что так выглядит загробный мир героев. А никакие приключения не могут им навредить, поскольку все смешарики уже мертвы.
«Титаник» (Titanic, 1997): путешествие во времени
Сюжет:
Бедный художник Джек влюбляется в аристократку Розу на борту обреченного лайнера. История о любви и катастрофе, ставшая легендой.
Суть теории:
Слишком уж символичен Джек, считают создатели теорий. Без прошлого и следов, словно он уже не из мира живых. Как будто он не человек, а проводник или ангел-хранитель Розы, призванный показать ей другой путь и спасти.
В других версиях Джек — путешественник во времени.
Вспомните: он появляется перед кораблем из ниоткуда, без документов, знает какие-то события наперед (например, как поймать корабль), и исчезает, как только его миссия завершена. Также в образе Джека есть несколько малозаметных деталей-анахронизмов, например рюкзак «из будущего» (1939 года выпуска).
Когда Роза в старости «встречается» с ним снова, это не сон — это их встреча в загробном мире.
Некоторые фанаты также считают, что «Великий Гэтсби» — сиквел «Титаника», главный герой которого не погиб, а переместился во времени.
Скорее всего, идея возникла из-за того, что обоих главных героев играет Ди Каприо. Их герои правда похожи. Оба дерзкие, любят искусство и склонны к спонтанным поступкам. О прошлом Гэтсби есть слухи, что он был нищим и работал на корабле. А еще Гетсби очень боится воды, что объясняют историей с «Титаника». Но все же это скорее пасхалка от создателей фильма или самого Ди Каприо.
«Сквозь снег» — продолжение «Вилли Вонки и шоколадной фабрики»
© «Теперь вы знаете» / кадр из сериала «Сквозь снег»
Сюжет:
После глобальной катастрофы, вызванной неудачным экспериментом по охлаждению Земли, последние выжившие люди путешествуют в поезде, который никогда не останавливается.
Внутри — замкнутая модель общества, где бедняки живут в хвосте, а элита — у локомотива. Антиутопия о классовом неравенстве и революции.
Суть теории:
Несмотря на разницу жанров, фанаты считают, что «Сквозь снег» вполне мог бы быть сиквелом экранизации повести Роальда Даля «Вилли Вонка и шоколадная фабрика». И в этой версии эксцентричный кондитер Вонка спустя десятилетия становится Уилфордом, создателем поезда.
В историях много общего. Главные герои — гении-инженеры, одержимые контролем и изоляцией. Даже фамилии перекликаются: Wonka → Wilford → W-W.
И там и там есть «испытания», в которых участники гибнут или выбывают, чтобы остался один «достойный наследник». У поезда и шоколадной фабрики схожи даже визуальные решения: трубы, тоннели, детские механизмы, психоделические цвета.
Как и Вонка, Уилфорд помечает свои изобретения буквой W. Он упоминает, что раньше состав поддерживало в рабочем состоянии нечто, что теперь мертво. А заменили его дети. Некоторые считают, что речь идет об умпа-лумпах — крошечных человечках, привезенных Вилли Вонкой из путешествия по далеким странам в поисках рецептов шоколада.
Фанаты уверены: «Сквозь снег» показывает, что мир Вонки пережил апокалипсис, а сам кондитер сменил имя и стал новым богом выживания.
«Губка Боб Квадратные Штаны» (SpongeBob SquarePants) — океанический мутант ядерного атолла
Сюжет:
В подводном городе Бикини Боттом живут антропоморфные морские существа — Губка Боб, его друг Патрик, сосед Сквидвард и другие персонажи, пародирующие человеческое общество. Абсурдный, веселый мультсериал для детей с ярким юмором и безумной логикой.
Суть теории:
А что, если Бикини Боттом — продукт радиации и экологической катастрофы?
Название городка отсылает к атоллу Бикини — месту реальных ядерных испытаний США в 1940–1950-х годах. Фанаты считают, что именно сброс радиоактивных отходов породил разумных морских обитателей.
Губка Боб — это мутировавшая бытовая губка, ожившая под действием радиации, а все население города — результат ядерных экспериментов, превративших океан в новую форму жизни. Дома из консервных банок, шлемов и металлических деталей — следы человеческой цивилизации, упавшие на дно. И, кстати, не факт, что эта цивилизация осталась над поверхностью океана в прежнем виде.
Таким образом, в этом прочтении мультфильм — веселая, но мрачная сатира на последствия загрязнения океанов и человеческой безответственности.
«Один дома» (Home Alone, 1990) — приквел к фильму «Пила»
Сюжет:
Маленький Кевин МакКалистер остается один дома на Рождество. Он сражается с незадачливыми грабителями, используя ловушки. Рождественская комедия о противостоянии добра и глупости.
Суть теории:
Фанаты считают, что сюжет этого доброго семейного фильма — начальная точка превращения Кевина в жестокого и изощренного маньяка, которым он становится в фильме «Пила».
Фанаты отмечают: и Кевин, и главный злодей Джон Крамер использовали электронные устройства для общения со своими «жертвами», оба устраивали ловушки, вызывающие травмы и ожоги, и фиксировали происходящее. Кроме того, оба героя — блондины с голубыми глазами.
Фанатские теории — это не про «правду» или «ложь», а про любовь к мирам, которые не отпускают. Они делают нас соавторами, а не пассивными зрителями.
И возможно, именно в этом и заключается настоящая суть искусства — не в готовых ответах, а в бесконечном диалоге, где каждый может задать свой вопрос и услышать в ответ эхо собственной фантазии.
Как воспринимать привычные истории, каждый зритель решает сам. Возможно, у вас появятся идеи и теории еще более безумные, чем перечисленные здесь.