ИИ-сериалы захватили интернет. Что это за новый формат и почему их смотрят миллионы
Топ самых популярных ИИ-сериалов на любой вкус© Коллаж: «Теперь вы знаете», создано при помощи нейросети
Что такое ИИ-сериалы
В широком смысле ИИ-сериал — это последовательная экранная история, где значительная часть изображения, анимации или персонажей создается генеративными нейросетями.
При этом ИИ совершенно не обязательно делает все. Сценарий может писать человек, сцены — сначала собираться в Blender, голос — записываться актером и только потом обрабатываться, а готовый материал — неделями монтироваться вручную. Поэтому говорить «нейросеть сняла сериал» почти всегда — сильное упрощение.
Сами ИИ-сериалы появились относительно недавно, но уже успели стать слишком разными. Один проект состоит из коротких роликов для соцсетей, другой выпускает по 200 эпизодов за сезон, третий постепенно складывается в полуторачасовой фильм. Общий у них не хронометраж и даже не жанр, а способ производства.
От обычных ИИ-роликов сериал отличает именно продолжение. Красивый трейлер несуществующего фильма, «Гарри Поттер в СССР», «Шурик в Матрице» или 20 секунд драки Дарта Вейдера с Бэтменом могут собрать миллионы просмотров, но общей истории там нет. У сериала должны хотя бы возвращаться герои, развиваться один сюжет или существовать общий мир, ради которого зритель приходит на следующую серию.
Внутри формата уже есть короткий абсурдный нейрослоп, китайские микродрамы, фанатское кино и проекты, устроенные почти как обычные телесериалы. Одни авторы даже не пытаются скрывать характерную ИИ-кривизну, другим важно добиться максимально стабильной картинки. Но уже сейчас многие из выпускающихся проектов имеют все меньше отличий в картинке от реальных сериалов.
В чем феномен ИИ-сериалов и почему они стали популярны в 2026 году
Первые генераторы видео научились делать эффектные короткие сцены задолго до нынешнего бума, но для сериалов этого было недостаточно: нейросеть плохо помнила, что показывала пять секунд назад. Персонаж менял лицо между планами, одежда жила собственной жизнью, а руки даже сейчас периодически могут решить, что пять пальцев у человека — слишком банально.
Для мема такое качество было терпимо. Для истории, где зритель должен узнавать одного героя из серии в серию, — уже нет.
В 2025–2026 годах видеомодели заметно прибавили именно там, где это важно для кино. Veo 3 научилась одновременно создавать изображение, диалоги, звуки и фоновый шум. Seedance 2.0 умеет опираться сразу на изображения, видео и аудио и лучше удерживать персонажей и окружение между сценами.
Производство, конечно, все еще далеко от «сделать все одним промптом или волшебной кнопкой». Но уже сейчас картинка стала достаточно стабильной, чтобы зритель мог следить за сюжетом, а не только ловить нейроартефакты и фейспалмы.
Одновременно резко снизилась цена входа в жанры, куда любителю раньше вообще не стоило соваться. Драма о двух людях в квартире вполне снимается без ИИ. Другое дело — космическая битва, армия клонов, средневековый город или гигантский мутант. Автор китайского постапокалиптического Guixu, например, потратил на производство сотни тысяч юаней и рассказывал, что несколько секунд сложного боя приходится переделывать днями. Но по меркам фантастического кино это все равно совершенно другой порядок расходов.
Именно поэтому в 2026 году так много фанатских ИИ-фильмов появилось вокруг дорогих визуальных вселенных. Поклоннику Star Wars больше не обязательно искать пустыню, строить модель дроида или полноразмерный костюм штурмовика и заказывать компьютерную графику космического корабля. Результат пока редко можно спутать с большим студийным кино, но разница между «я хотел бы это увидеть» и «я могу попытаться это снять» заметно сократилась.
На почву китайского рынка сериалов новые технологии вообще легли как родные. Формат микродрам там существовал задолго до бума генеративного видео: десятки и сотни коротких серий, быстрый конфликт и почти обязательный клиффхэнгер. Такие сериалы не требуют 45 минут безупречной актерской игры от одного цифрового персонажа — достаточно нескольких убедительных сцен подряд.
Однако одной дешевизной успех не объяснить.
Многие популярные сериалы вообще не пытаются выглядеть как настоящее кино. В Fruit Love Island участники реалити-шоу превратились в антропоморфные фрукты, что не помешало проекту приблизиться к 300 млн просмотров за первые девять дней. В Рунете обсуждения и публикации об ИИ-сериалах только за январь — март 2026 года, по исследованию Sidorin Lab, собрали около 975 млн просмотров.
© Коллаж: «Теперь вы знаете», создано при помощи нейросети
Соцсетям такой контент подходит почти неприлично хорошо. Конфликт можно объяснить одним предложением, персонажа — узнать за секунду, а продолжение выходит быстро. Человек сначала пересылает другу нелепый ролик ради шутки, а через несколько серий уже знает героев и ждет, что с ними случится дальше. Техническая кривизна постепенно перестает царапать глаз, если история достаточно цепляет.
Есть у нового формата и преимущество перед обычным телевидением: сюжет можно менять почти по ходу публикации. Большой сериал чаще всего снят задолго до выхода первой серии, а ИИ-автор может прочитать комментарии, заметить неожиданно популярного персонажа или пейринг и среагировать уже в следующем выпуске. Отсюда возникает гибрид сериала и блога. Китайская Фан Таоцзы из The Girl Who Got Laid Off, например, после успеха получила отдельный аккаунт и продолжила существовать там уже как виртуальная знаменитость.
Но, пожалуй, больше всего возможностям новых технологий обрадовались фанаты популярных сеттингов. До этого основными инструментами фандомного творчества были фанфики (любительские литературные произведения по мотивам книги, кино или сериала) и фан-арты (картинки с любимыми персонажами). Теперь истории, ранее жившие только в головах, наконец стало возможно перенести на экран.
У крупных фандомов давно есть истории из условного канона, которых никогда не показывали на экране: школьные годы Мародеров, старые сюжеты Star Wars Legends. А также чисто фанонные фантазии, вроде популярного с нулевых пейринга Драко Малфоя и Гермионы Грейнджер из «Гарри Поттера». Раньше об экранизации подобного можно было только мечтать. Теперь видеоверсию любой истории способен собрать небольшой коллектив или даже один человек. Правда, появились новые споры об авторских правах, но они сопутствовали фанатскому творчеству с момента его зарождения.
Вместе с ростом качества генерации повзрослел и сам формат ИИ-сериалов. Вау-эффект от того, на что способны нейросети, постепенно идет на спад. И на первый план выходит не то, как это сделано, а есть ли за этим сюжет, интересные персонажи и авторские усилия.
Фандомные ИИ-сериалы и фильмы
Goten's Great Adventure
Один из крупнейших фанатских ИИ-проектов сейчас вырос вокруг аниме Dragon Ball. Автор под именами POD/Miaouwai сначала выпустил семь отдельных эпизодов, а 4 сентября 2026 года собрал их в единый фильм продолжительностью около 80 минут. Полнометражная версия за первые дни набрала примерно 4,28 млн просмотров, а аудитория канала приблизилась к 60 тысячам подписчиков.
Dragon Ball Акиры Ториямы — одна из крупнейших аниме-франшиз мира, где боевые искусства смешаны с пришельцами-сайянами, богами и магическими шарами, исполняющими желания. Готен — младший сын Гоку и брат Гохана — появился еще в Dragon Ball Z, но почти всегда оставался второстепенным героем. Поэтому даже человеку, который не любит альтернативные вселенные, завязка понятна: знакомому персонажу просто дали собственное большое приключение.
Действие происходит спустя два года после финала Dragon Ball Z. Гоку ушел тренировать Ууба, а его младший сын Готен уже вырос, но по-прежнему остается где-то на периферии великих событий. Однажды он находит странный Dragon Ball без привычной звезды. Это один из семи древних прототипов обычных шаров, которые потенциально способны исполнять желания практически без ограничений. После контакта с артефактом у Готена снова появляется сайянский хвост, а сам он становится единственным, кто может чувствовать местоположение остальных шаров.
В дорогу вместе с ним отправляется маленький робот № 3, а за артефактами параллельно охотится Веспер из одиннадцатой вселенной. По настроению проект близок к классическому Dragon Ball: путешествия, юмор, драки и постепенное открытие новой мифологии. При этом автор не переписывает главную историю Гоку, а берет персонажа, которому канон оставил достаточно свободного места.
POD работает практически как маленькая студия в одном лице: пишет сценарий, режиссирует, монтирует и занимается звуком. Для изображения использует Nano Banana и Midjourney, для видео — Seedance, голоса делает через ElevenLabs.
Star Wars: нерассказанные истории
«Звездные войны» оказались едва ли не самым плодородным фандомом для ИИ-фильмов. Один из крупнейших каналов этого направления — Star Wars: Tales Untold, собравший около 325 тысяч подписчиков. В 2026 году отдельные фильмы начали складываться в цикл Rise of the Empire. Полнометражный Order 66, вышедший 16 августа, набрал около 430 тысяч просмотров, следующая глава о событиях на Мустафаре — еще больше 200 тысяч.
«Звездные войны» — огромная научно-фантастическая вселенная о далекой галактике, где Республика, Империя и повстанцы десятилетиями воюют за власть, а джедаи и ситхи используют Силу — мистическую энергию, которая дает сверхчеловеческие способности. В центре основной истории — семья Скайуокер, падение Энакина и его превращение в Дарта Вейдера, борьба Люка с Империей и последующие поколения героев. «Звездные войны» давно существуют далеко за пределами девяти основных фильмов. Есть сериалы, игры, комиксы, новый канон Disney и огромная старая линия Legends. Поэтому у фанатов накопились сотни событий, которые известны по описаниям, но никогда нормально не показывались на экране.
Здесь почти не переписывают известный сюжет, а увеличивают его масштаб и показывавают то, что в киноверсии осталось за кадром. В Мести ситхов Приказ 66 показан коротким трагическим монтажом: клоны получают команду уничтожить своих генералов-джедаев, Энакин ведет войска в Храм, Республика окончательно превращается в Империю. Tales Untold растягивает эти минуты в отдельный фильм, пытаясь показать, что происходило одновременно на разных планетах и внутри Храма.
Следующая история делает то же самое с Мустафаром и расправой Энакина над руководителями сепаратистов. В результате проект больше похож на фанатскую расширенную версию знакомого фильма, чем на альтернативную реальность. Новичку достаточно знать сюжет приквелов, а поклонник, знакомый с играми, сериалами и книгами, найдет значительно больше знакомых деталей.
Еще один крупный Star Wars проект работает не с пропущенными сценами фильмов, а с книгой, которую поклонники десятилетиями хотели увидеть на экране. Star Wars Chronicles экранизирует Heir to the Empire Тимоти Зана — роман 1991 года, открывший знаменитую трилогию о Трауне. Собранная из первых частей Chapter I длится больше часа и после выхода 3 июня набрала около 579 тысяч просмотров.
Действие происходит через пять лет после Возвращения джедая. Император и Вейдер погибли, Новая Республика пытается удержать галактику, а Люк фактически остается первым представителем будущего поколения джедаев. Главной новой угрозой становится гранд-адмирал Траун — военный стратег, который изучает культуру противника и по ней пытается понять его мышление.
Здесь же появляется Мара Джейд, бывшая агентка Императора и одна из самых любимых героинь старой расширенной вселенной. При этом автор не делает буквальную иллюстрацию романа: в историю встроены Эзра Бриджер, элементы современного канона, чиссы и собственные сюжетные линии. Производство тоже гибридное — Blender, Photoshop, генеративное image-to-video и DaVinci Resolve, а сценарий и диалоги автор пишет самостоятельно.
© Коллаж: «Теперь вы знаете», создано при помощи нейросети
Doctor Who: The Unmade Season
У вселенной одного из самых старых из выходящих до сих пор научно-фантастических сериалов «Доктор Кто» большой ИИ-эксперимент появился в начале сентября 2026 года. 7 сентября проект The Unmade Season выпустил The Curse of Kilmorag — полноценный 55-минутный эпизод. Уже через день он приближался к 400 тысячам просмотров. Сценарий написал Томас Витлов, а значительную часть изображения авторы создавали через LTX 2.5 и MiniMax.
Doctor Who существует с 1963 года и буквально встроил вынужденные для такого марафона смены главного актера в собственный сюжет. Доктор — инопланетный Повелитель времени, который при смертельном повреждении может регенерировать в новое тело с другой внешностью и характером. Поэтому поклонники десятилетиями придумывали собственных Докторов, писали сценарии, делали аудиоспектакли и фан-фильмы. ИИ просто заметно увеличил доступный им визуальный масштаб. История начинается с Доктора с внешностью Дэвида Теннанта, который вскоре регенерирует в новую инкарнацию. После аварийной посадки героя перехватывают государственные службы, а в маленькой шотландской деревне Килмораг из моря начинают пропадать тела погибших. Дальше серия развивается вполне в духе классического «Доктора Кто»: локальная загадка постепенно оказывается частью более крупной фантастической угрозы.
Проект интересен тем, что пытается выдержать обычную телевизионную структуру целый час, а не просто показать эффектного синтетического Теннанта. Именно последний, впрочем, и стал причиной конфликта. Одни зрители восхитились тем, что небольшая команда смогла собрать практически полноценную серию, другие резко выступили против копирования внешности и голоса живого актера.
Фанфильмы по One Piece
У известного аниме-сериала One Piece, пару лет назад получившего игровую экранизацию от Netflix, пока нет одного доминирующего ИИ-сериала. Зато сразу несколько авторов независимо принялись экранизировать одну из самых масштабных арок оригинала — войну в Маринфорде. Например, на канале AiFilm: первая часть Marineford War: Whitebeard & Luffy's Epic Arrival, опубликованная в апреле, набрала около 514 тысяч просмотров.
One Piece* Эйитиро Оды — гигантская пиратская сага о Монки Д. Луффи, который собирает команду и ищет легендарное сокровище One Piece. Маринфорд считается одним из эмоциональных пиков всей истории. Поэтому эти фильмы лучше работают не как знакомство с франшизой, а как аттракцион для уже существующих фанатов: посмотреть, насколько убедительно сегодняшний ИИ способен превратить любимую аниме-войну в «живое» кино.
Здесь практически не придумывают новый сюжет. Мировое правительство готовится публично казнить Эйса, брата Луффи и командира пиратов Белоуса. На спасение приходит огромный флот, и на одном поле встречаются Белоус, Луффи, Марко, Крокодайл, Дзимбэ, адмиралы Акаину и Аокидзи и еще несколько десятков важных персонажей.
В оригинале это огромная битва со сверхспособностями, гигантскими кораблями, льдом, огнем, землетрясениями и персонажами совершенно нечеловеческих размеров. Обычному фанатскому фильму такой материал практически недоступен, поэтому авторы используют ИИ прежде всего для генерации обычно дорогостоящих в продакшене спецэффектов.
© Коллаж: «Теперь вы знаете», создано при помощи нейросети
«Мародеры. Неизданное»
Российский проект marauders.untold стартовал непосредственно перед 1 сентября 2026 года и почти сразу собрал десятки тысяч подписчиков. Его делают две российские фанатки, которые не экранизируют конкретную книгу или фанфик, а собирают школьную жизнь Джеймса Поттера, Сириуса Блэка, Римуса Люпина и Питера Петтигрю из канона, устоявшегося фанона и собственных сюжетов.
Мародеры — Джеймс Поттер, Сириус Блэк, Римус Люпин и Питер Петтигрю. В книгах о Гарри Поттере их школьные годы показаны лишь фрагментами, зато последствия этой дружбы важны для всей основной истории. За два десятилетия фанаты придумали им подробные биографии, отношения, любимые пейринги, внешний вид и характеры. Поэтому «Мародеры. Неизданное» во многом экранизируют уже не Роулинг, а огромный коллективный фанон.
Здесь нет глобальной магической войны, зато есть атмосфера Хогвартса 1970-х и больше подростковой жизни. Мародеры учатся, прогуливают уроки, устраивают розыгрыши, влюбляются, ругаются и попадают в неприятности. Некоторые видео оформлены почти как записи, которые снимают сами персонажи, и этот домашний формат неожиданно хорошо подходит истории о школьной компании друзей.
Сериал пока слишком молодой, чтобы сравнивать его просмотры с многомесячными хитами, но на фоне хайпа вокруг грядущего ремейка «Гарри Поттера» и многолетнего разочарования фанатов отсутствием экранизации истории Мародеров интерес к этому проекту быстро перешагнул российский фандом.
«Средиземье: Вторая эпоха»
The Second Age Project заметно уступает крупнейшим проектам по просмотрам, но выделяется замахом. Первый сезон из шести эпизодов уже завершен, второй посвящен созданию Колец власти, а общий план превышает 50 серий. У канала около 6000 подписчиков, отдельные новые выпуски собирают десятки тысяч просмотров.
Сериал построен на фандоме произведений Толкина о Средиземье и частично пересекается с сериалом про Кольца власти.
Сюжет начинается задолго до «Властелина колец». Вторая эпоха Средиземья длится тысячи лет. В этот период возникает и погибает Нуменор, Саурон обманывает эльфов, создаются Кольца и происходит война Последнего союза. Единого романа обо всем этом Толкин не написал: материал разбросан по хроникам, приложениям и посмертно опубликованным текстам. Поэтому фанатский сериал неизбежно становится еще и реконструкцией. Проект показывает раннюю историю Элроса, Элронда, Галадриэль и Келебримбора, отношения эльфов с гномами Кхазад-дума. Затем в историю входит Саурон под обликом прекрасного Аннатара, Владыки Даров, и начинается линия, которая закончится созданием Колец власти.
Автор не переснимает сериал Amazon, а пытается собрать последовательную историю непосредственно из текстов Толкина. Из-за этого темп спокойнее, имен и политической истории больше, чем в обычном приключенческом фэнтези. Такой проект скорее понравится человеку, который любит разбирать лор, чем зрителю, которому нужны исключительно битвы и монстры.
ИИ-экранизации фанфиков по «Драмионе»
В русскоязычном фанатском сообществе отдельным событием стал взлет каналов в Telegram и TikTok с короткосерийными ИИ-сериалами по популярным фанфикам о Драмионе. Так называют пейринг Драко Малфой / Гермиона Грейнджер, фантазии о любви которых будоражат сознание фанатов «Гарри Поттера» еще с нулевых.
Основной сеттинг — вселенная Гарри Поттера, оригинальная или альтернативная. Оригинальный «Гарри Поттер» героев Малфоя и Грейнджер романтически никак не связывает. Однако за двадцать с лишним лет вокруг пары выросла огромная литературная культура. Теперь эта библиотека фактически становится готовым запасом сценариев для ИИ-кино.
Исходные истории могут быть очень разными, от романтических комедий до послевоенной драмы. Нередко героями становятся уже взрослые Гермиона и Драко, о судьбе которых после семикнижия можно судить только по эпилогу, но эпилог фанаты часто просто игнорируют.
Среди подтвержденных примеров — Draco Malfoy and the Mortifying Ordeal of Being in Love, Bloody, Slutty and Pathetic и Remain Nameless. Единого автора и общего счетчика просмотров здесь нет, нередко ИИ-видео делают несколько мастеров в коллабе, а сами видео варьируются от коротких сцен до обычных горизонтальных эпизодов.
Массово ИИ-экранизации сразу нескольких известных фанфиков начали появляться на площадках летом 2026 года. При этом авторы не ограничивают себя детскими рейтингами, если в основе материал 18+, но за отдельно выложенные «горячие сцены» нередко взимают разовую плату или предоставляют доступ по подписке.
Для ИИ-экранизации фанфики стали очень плодотворным материалом: сюжет, сцены и диалоги уже прописаны и легко адаптируются в сценарий с помощью тех же нейронок, а преданная читательская аудитория, мечтающая об экранизации... ну, просто существует.
Однако нередко конфликты вокруг авторских прав разгораются уже внутри фанфикшен-сообщества. Авторы исходных текстов не обязательно давали разрешение на адаптацию, а некоторые вообще выступают против использования генеративного ИИ.
Arthas
Avaren Studios выбрал для своей серии один из самых известных сюжетов Warcraft — падение принца Артаса Менетила. Финальная часть Arthas: The Price of Vengeance вышла 3 июля 2026 года и набрала около 506 тысяч просмотров и 33 тысячи лайков. Значительную часть изображения автор создает через Higgsfield, а постановкой, монтажом и общей сборкой занимается сам.
Warcraft — фэнтезийная вселенная Blizzard с людьми, орками, эльфами, нежитью и огромным пластом истории Азерота. Артас для нее примерно то же, что Дарт Вейдер для Star Wars, — герой, чье падение известно заранее, но от этого не становится менее трагичным. Поэтому проект способен работать даже для зрителя, который давно не запускал Warcraft III, но помнит самого Короля-лича.
Сюжет следует человеческой кампании Warcraft III. Молодой Артас пытается остановить чуму, превращающую людей в нежить. Чем хуже становится ситуация, тем радикальнее его решения. После уничтожения зараженного Стратхольма он преследует демона Мал'Ганиса до Нордскола и постепенно теряет все, что связывало его с прежней жизнью.
Кульминация известна каждому фанату: Артас находит проклятый меч Ледяную Скорбь. Оружие действительно дает ему силу победить врага, но одновременно делает героя слугой Короля-лича. Avaren почти не переписывает исходный сюжет и выигрывает прежде всего за счет современной кинематографической подачи старой игровой истории.
Китайские ИИ-сериалы
В Китае ИИ-сериалы развиваются совсем не так, как в Рунете. Здесь генеративное видео быстро встроилось в уже существующий рынок микродрам — сериалов из десятков и сотен коротких эпизодов, рассчитанных прежде всего на просмотр со смартфона. Сюжеты обычно не отличаются особой сдержанностью: культивация, дворцовые интриги, проклятия, внезапные способности, измены и обязательный клиффхэнгер перед следующей серией.
Масштаб уже развернувшейся индустрии впечатляет. По оценке China Netcasting Services Association, только за первый квартал 2026 года в стране вышло около 128 тысяч микродрам, причем более 95% новых проектов полностью создавались с помощью ИИ без камер и живых актеров.
При этом китайский рынок уже успел разделиться на два направления. Одни команды используют нейросети как дешевый конвейер для экранизации бесконечных сетевых романов. Другие пытаются строить самостоятельные миры и героев, которых зрители начинают воспринимать почти как настоящих актеров.
© Коллаж: «Теперь вы знаете», создано при помощи нейросети
Среди самых заметных проектов 2026 года:
-
The Girl Who Got Laid Off / «被裁掉的女孩». Современная драма о Фан Таоцзы, девушке из небольшого города, которая пытается пробиться в модельный бизнес. Создательница Фэйфэйфэй сама несколько лет работала моделью и частично использовала собственный опыт. Два сезона набрали сотни миллионов просмотров, а Таоцзы получила отдельный аккаунт с более чем полумиллионом подписчиков и фактически превратилась из героини сериала в самостоятельного виртуального инфлюенсера. Один из лучших примеров, если хочется посмотреть не фэнтезийный аттракцион, а обычную драму с ИИ-актерами.
-
Chronicles of the Myriad Demon Records / «万妖图录传». Почти чистый конвейер китайской power fantasy. Героиня Цзян Юэчу оказывается в мире эпохи Тан, полном демонов, и получает возможность записывать побежденных существ в магическую книгу и забирать их способности. К сентябрю сериал дошел уже до 12-го сезона, причем один сезон может насчитывать около 200 коротких эпизодов. Проект особенно наглядно показывает, как структура веб-романа с бесконечной прокачкой превращается в столь же бесконечный видеосериал.
-
Master of Feng Shui / «风水天师». Мистическое фэнтези о мастере фэншуй Ли Чэнфэне, который в Китае республиканского периода расследует проклятия, опасные ритуалы и постепенно выходит на большой заговор с японскими оккультными обществами. Первые четыре сезона суммарно набрали более 1,3 млрд просмотров. Здесь ИИ особенно удачно используется для того, что в обычном кино дорого: исторических декораций, магических схем, чудовищ и крупных сверхъестественных сцен.
-
Guixu / «归墟». Один из наиболее авторских проектов в списке. Xuanjiu практически в одиночку делает постапокалиптический сериал о мире, где после черного дождя начинают мутировать насекомые, животные, а затем и люди. Первые серии собрали более 100 млн просмотров. В отличие от многих микродрам, Guixu выходит сравнительно длинными эпизодами и больше напоминает survival horror, где постепенно меняется сама экосистема. Хороший вариант для тех, кого утомляет традиционная китайская прокачка героев.
© Коллаж: «Теперь вы знаете», создано при помощи нейросети
-
Everything Grows / «万物生». Фэнтези в эстетике, которую автор называет «китайским механическим панком». Современная актриса и даоска Данмэй попадает в альтернативную империю Суй, где древнекитайская мифология соседствует с гигантскими механизмами и искусственными людьми. Первые две части приблизились к 100 млн просмотров. Сюжет здесь пока уступает визуальному миру, зато проект хорошо показывает, что ИИ используют не только для удешевления сериалов, но и для создания довольно необычной авторской эстетики.
-
Who Says You Cannot Cultivate Without a Spiritual Root? / «谁说没灵根不能修仙的?之无灵证道». Еще одна огромная экранизация в жанре культивации. Хань Фань рождается без духовного корня и считается человеком, которому никогда не стать сильным, пока не находит необычный меч и не начинает нарушать правила мира. За несколько месяцев сериал успел выйти более чем в двух десятках сезонных частей. Если нравятся истории, где герой постоянно становится сильнее, побеждает очередного противника и переходит на следующий уровень, здесь материала хватит надолго.
-
National Guardian Consort 3D / «镇国驸马爷3D版». Длинная дворцово-военная история о Цзи Пинъане, который постепенно превращается из зависимого от императорского двора персонажа в самостоятельного политического игрока. К сентябрю вышел уже седьмой сезон из 266 эпизодов. Здесь меньше авторского эксперимента и больше обычной потоковой костюмной драмы: заговоры, войны, тайные организации и борьба за власть. Показательный пример того, как ИИ-сериал перестает продаваться именно как «ИИ» и становится просто еще одним бесконечным сериалом на платформе.
В итоге китайский рынок интересен не столько каким-то одним хитом, сколько скоростью, с которой новая технология стала обычным производственным инструментом. В России ИИ-сериал пока чаще воспринимается как странный новый жанр или интернет-феномен. В Китае часть индустрии уже относится к нему проще: если зритель готов посмотреть еще 200 серий про культиватора, не так важно, стоял ли перед камерой настоящий актер.
ИИ-сериалы Рунета
Россияне пока меньше залипают именно на реалистичные, качественно сделанные проекты, зато с большим удовольствием следят за откровенно абсурдными нейрослоповыми драмами, которые вирусятся в соцсетях и укладываются в формат рилсов. Но и тут есть интересные примеры жанра.
© Коллаж: «Теперь вы знаете», создано при помощи нейросети
«Дрысясися»
«Дрысясися» не совсем подходит под традиционное определение сериала. У него нет единственного автора, общего канона и строгой последовательности эпизодов. Но именно поэтому это один из наиболее любопытных российских случаев.
За январь — март 2026 года охват публикаций о персонаже составил около 37,7 млн человек. Один из центральных TikTok-аккаунтов к осени вырос примерно до 330 тысяч подписчиков, а отдельные ролики набирали миллионы просмотров.
Персонаж появился еще в 2025 году в серии экспериментов, где нейросеть превращала выдуманные слова в существ. Дрысясися получился худым фиолетовым созданием с огромными печальными глазами, и аудитория неожиданно прониклась к нему сочувствием.
Дальше интернет начал придумывать персонажу биографию. Появились друзья, семья, отношения, измены, болезни, аварии и прочие несчастья. Причем разные пользователи создают собственные версии, поэтому один официальный сюжет найти уже невозможно.
В результате Дрысясися больше похож на современный фольклор, чем на обычного сериального героя. Если нужна цельная история с финалом, начинать с него бессмысленно. Если интересно посмотреть, как случайная генерация за несколько месяцев превращается в коллективно создаваемого интернет-персонажа, пример почти идеальный.
«Овощной нуар»
«Овощной нуар» куда компактнее — всего десять коротких серий. Зато за первый квартал 2026 года проект автора culebros получил около 23,2 млн охвата, а отдельные эпизоды набирали десятки и сотни тысяч просмотров.
Богатый Лимон подозревает жену Грушу в измене и нанимает частного детектива Огурца. Потом в историю подключаются любовница Лимона, телохранитель Перец и его семья, а обычная супружеская интрига постепенно превращается в криминально-мелодраматический бедлам.
Шуточный сериал цепляет аудиторию именно потому, что при абсурдной внешности и клишированном сюжете герои совершенно серьезно относятся к происходящему. Овощи и фрукты ревнуют, страдают, угрожают друг другу и выясняют отношения так, будто снимаются в максимально драматичной теленовелле.
При этом culebros неплохо удерживает внешний вид персонажей, что для ранних ИИ-сериалов было большим преимуществом. Уже через несколько серий зритель действительно знает, кто есть кто. Для первого знакомства с российским нейрослопом это удобный вариант: коротко, законченно и достаточно нелепо, чтобы понять сам принцип.
«Дубайская мечта»
Лана Дубайская стала одним из первых российских ИИ-персонажей, которых аудитория начала обсуждать именно как героев сериала. Идея проекта появилась у команды Алима Гарипова после выхода Veo 3. Первый сезон вырос до 23 эпизодов примерно по две минуты, а первая серия набрала около 15,5 млн просмотров в Instagram. ..
Лана живет в вымышленном провинциальном городе Мухосранске. Мать предлагает перестать мечтать и устроиться в парикмахерскую, а ухажер Юра явно не соответствует представлениям девушки о красивой жизни. Лана берет микрозаем и едет к подруге Снежане в Дубай.
Дальше мечта начинает довольно быстро разваливаться. Снежана втягивает подругу в эскорт, появляются богатые мужчины, измены, предательства, семейные тайны и криминальные линии. За пару десятков коротких серий авторы успевают использовать почти весь набор классической мыльной оперы.
С точки зрения картинки это далеко не самый сложный проект подборки, но зрители западают не на картинку. Лану, Юру и Снежану запомнили, поступки начали обсуждать, а новые эпизоды смотрели уже не ради самой нейросети, а чтобы узнать, что там дальше. Если обычные мелодрамы не раздражают, «Дубайская мечта» довольно хорошо отвечает на вопрос, почему нейрослоп вообще способен затягивать.
Похожую модель виртуального блогера используют еще два российских ИИ-сериала. «Ксюха из 2017» появилась в начале 2026 года и к марту собрала около 149 тысяч подписчиков. Героиня как будто действительно живет в 2017-м: соответствующие одежда, музыка, телефоны и соцсети, а вокруг постепенно складываются отношения с Андреем, Максом, Настей и другими постоянными персонажами. Главный крючок здесь — ностальгия по недавнему прошлому и сама идея блогера, которого никогда не существовало.
«Леля из Таракановки» стартовала в феврале 2026 года и к марту выросла примерно до 79 тысяч подписчиков. Леля живет в вымышленной Таракановке, общается с близкими, строит отношения, ссорится и попадает в бытовые драмы. По форме это скорее ИИ-реалити или личный блог, где зритель возвращается не ради большого сюжета, а чтобы узнать, что опять произошло с героиней.
© Коллаж: «Теперь вы знаете», создано при помощи нейросети
К.О.Н.Т.У.Р.
К.О.Н.Т.У.Р. заметно отличается от основной массы российских ИИ-сериалов. Это большой analog horror проект Глеба Хасанова и команды, оформленный как архив секретной организации «Контроль Объектов Неизвестного Типа и Условной Реальности». К сентябрю только YouTube-канал вырос примерно до 294 тысяч подписчиков и почти 170 млн суммарных просмотров, в Telegram — еще около 86 тысяч.
Вместо одного героя зрителю показывают инструкции, пленки экспериментов, записи заражений, учебные фильмы и отчеты о неизвестных существах. Постепенно из отдельных роликов складывается общий лор с городом Бархан-9, симулякрами, грибком О-41, секретными институтами и различными протоколами безопасности.
Для такого жанра характерные ошибки нейросетевого изображения неожиданно работают в плюс. Неестественно двигающийся человек может оказаться аномалией, странное лицо — не человеком, а поплывшая геометрия помещения только усиливает ощущение неправильности происходящего.
Вокруг проекта уже вырос собственный фандом: авторы публикуют работы подписчиков, проводят игровые конкурсы и развивают вселенную за пределами коротких видео. Поэтому любителям SCP, крипипасты и «найденных пленок» К.О.Н.Т.У.Р. имеет смысл смотреть не как забавный эксперимент с ИИ, а как вполне самостоятельный хоррор-проект.
«Феофан»
«Феофан» стоит отдельно уже потому, что его с самого начала делал не вирусный аккаунт из соцсетей, а онлайн-кинотеатр Start. Премьера состоялась 17 сентября 2025 года. Режиссер ИИ — Илья Плотников, сценарии пишет полноценная группа авторов, а все экранные персонажи созданы нейросетями. Start не раскрывает суммарные просмотры, зато бесплатная первая серия на Rutube набрала около 178 тысяч.
Главный герой Феофан — петербуржец, который решил отказаться от городской жизни и построить собственный хутор. Медицину здесь заменяют травами и заговорами, супермаркет — хозяйством, интернет — разговорами у костра. Правда, современный мир регулярно пробирается и сюда.
Герои обсуждают сериалы, технологии, деньги и другие вполне актуальные сегодня вещи. Вокруг Феофана постепенно появляется постоянная компания: Снежана, Валентин, полицейский, репортер, медведь и кот Матвей. По форме это скорее скетчком, чем последовательная мелодрама: каждая серия берет отдельную актуальную тему и проживает ее на нарочито сказочном хуторе.
На этом месте ИИ-сериал уже выходит за рамки интернет-творчества и становится обычным продуктом стриминга: с продюсерами, сценарной комнатой, официальной премьерой и продолжением. И очень может быть, что именно так выглядит будущее сериалов вообще. А настоящим актерам останутся нишевые дорогостоящие проекты — или сдавать свое лицо в аренду ИИ-студиям.