Слушать новости
Телеграм: @gazetaru

Энциклопедия греха, Шагал, Миро и Рим XV века

residenzgalerie.at, museothyssen.org, musee-chagall.fr, mumok.at
В июле выставочная активность европейских музеев и галерей нисколько не ослабевает. Не говоря о том, что продолжают работу недавно открывшиеся экспозиции (многие — до сентября), рядом с ними открываются новые, иногда весьма примечательные. Кроме интересно задуманной выставки «Грех» в Зальцбурге отметим выставки Хуана Миро в Мадриде и Марка Шагала в Ницце.

В парижском музее Д'Орсэ многих привлекут «Акварели», в Риме — интересно посмотреть на «Рим в XV веке». Выставка «Дюшан, Мэн Рэй, Пикабиа», с успехом прошедшая в лондонской Tate Modern, недавно переехала в Барселону. А в знаменитом датском музее современного искусства «Луизиана» недавно началась архитектурная выставка «Музей в ХХI веке», где зрителям предложены 27 архитектурных проектов музеев будущего (желающие могут легко добраться до «Луизианы» на поезде от Копенгагена).

Подробнее об этих и других событиях культурной жизни Европы в июле 2008 года читайте в нашем ежемесячном обзоре «Выставки Европы».

Австрия


Выставка «Грех», 11 июля - 2 ноября, Зальцбург
Что являлось грехом для человека в эпоху античности? Как определяется понятие «греха и грехопадения» для христианина? Как трактует это понятие современный человек? Какую роль играет этот мотив в европейском искусстве на протяжении двух тысячелетий? Эти вопросы исследуются на выставке, которая скоро откроется в Галерее Резиденции в Зальцбурге. Здесь будут представлены скульптуры, живопись и графика широкого временного диапазона - от античности до наших дней. Наиболее подробно на выставке будет представлено искусство барокко. Экспонаты, как сообщают организаторы, собраны из европейских музеев, фондов и частных коллекций.
Подробности:
телефон: 0043/662/840451-0
e-mail: office@residenzgalerie.at
http://www.residenzgalerie.at

«Плохая живопись - хорошее искусство», до 12 октября, Вена
История собранных на венской выставке в Музее современного искусства (MUMOK) картин, по мнению организаторов, вписывается в смысловую оппозицию «плохой - хороший». То, что в начале ХХ века казалось верхом «брутальности», символом абсолютного разрушительного начала в традиционных классических живописных жанрах, образах, композициях и техниках, то, что казалось наглым нарушением этических и эстетических норм, преобразовалось со временем в «настоящее», а значит «хорошее», искусство. Вряд ли современному любителю искусства картины Франсиса Пикабиа, Джорджо де Кирико, Зигмара Польке, Мартина Киппенбергера, Рене Магритта и Георга Базелица покажутся отталкивающими, злыми, ироничными, эпатирующими, китчевыми и шокирующими, то есть «плохими», как это казалось когда-то современникам этих художников. Именно с этой точки зрения, видимо, надо оценить посетителям выставки и «плохую живопись» современных художников, тоже представленную на выставке.
Подробности:
телефон: 43-1-525 00
http://www.mumok.at

Бельгия


Летние выставки в Bozar, июль - сентябрь, Брюссель
В этом году Культурный центр Брюсселя Bozar отметил свое 80-летие насыщенной фестивальной, музыкальной, театральной и выставочной программой. В конце июня в центре открылось сразу несколько выставок. В рамках фестиваля «Лето фотографии» (до 20 сентября), который завершится церемонией награждения лучших фотографов Бельгии, проходят выставки фото-автопортретов «PФZE II» (до 7 сентября), выставка лучших фотографов Латинской Америки «Открытые карты» (до 21 сентября) и выставка лучших работ Всемирного конкурса фотографии Sony (до 24 сентября).
Художественные выставки рок-музыкантов в последнее время пользуются большой популярностью. «It's not only Rock 'n' Roll, Baby!» (до 14 сентября) - так называется еще одна выставка в Bozar, на которой представлены работы Дэвида Бирна, Брайана Ино, Патти Смит, Девендры Банхарта и других музыкантов.
Подробности:
телефон: 02 507 82 00
http://www.bozar.be/

Великобритания


Выставка портретов Перси Уиндэма Льюиса, 3 июля - 19 октября, Лондон
В начале июля в Лондонской портретной галерее открывается любопытная выставка английского писателя и художника
Перси Уиндэма Льюиса (1882-1957), жизнь и творчество которого тесно связаны с формированием английского авангарда. В живописи Льюис в 1914 году основал «вортицизм» - резкий, угловатый, динамичный стиль, который распространился затем и на скульптуру. Свое название этот стиль получил благодаря фразе итальянского футуриста Умберто Боччони: «Любое творчество рождается из вихря чувств» (ит. vortizto - «вихрь»). В литературном мире он прославился романами «Избиение младенцев» и «Господни обезьяны», манифестами, афоризмами, а также тесными творческими связями с художниками и писателями-модернистами. Тем и интересна лондонская выставка, что на ней впервые вместе собраны портреты Томаса Элиота, Джеймса Джойса, Вирджинии Вульф, Эзры Паунда, Эдит Ситвелл, Ребекки Уэст, Стивена Спендера кисти Перси Уиндэма Льюиса.
Подробности:
телефон: 020 7306 0055
http://www.npg.org.uk/live/wowyndhamlewis.asp

Выставка Вильхельма Хаммершоя, 28 июня - 7 сентября, Лондон
Те, кто придут посмотреть Летнюю выставку в Королевской академии (о ней мы писали в прошлом обзоре выставок), должны будут обязательно посмотреть еще одну экспозицию, которая будет открыта в июле и августе. Она посвящена творчеству датского художника Вильхельма Хаммершоя (1864-1916) и называется «Поэзия тишины». Художник создал свой собственный стиль, для которого характерны монохромная гамма в серых тонах (один из экспонатов выставки - палитра Хаммершоя) и атмосфера мечтательности и тишины. На выставке будет представлено 60 работ - это портреты, сцены из домашней жизни, архитектурные виды, собранные из музеев и частных коллекций Европы, США и Японии. Картины на выставке гармонично сопоставлены с семейными фотографиями художника, потому что доподлинно известно, что на его живопись сильнее всего повлияли именно искусство фотографии и атмосфера домашнего уюта и тишины.
Подробности:
телефон: 020 7300 5760/1
http://www.royalacademy.org.uk/exhibitions/hammershoi/

Германия


Выставка «Счастье», до 6 ноября, Дрезден
Дрезденский музей гигиены всегда поражает посетителей своими оригинальными выставками, которые, к счастью, проходят достаточно долго. Этим летом и осенью в музее работает выставка, посвященная счастью. Об относительности этого понятия не сказал только ленивый, а организаторы этой выставки попробовали педантично систематизировать представления о счастье в 7 разделах: «Любовь», «Еда», «Спорт», «Музыка», «Тело»,«Мозг», «Фортуна». Надо отдать должное организаторам выставки в том, что они иллюстрируют главную тему выставки глобально, учитавая физиологические, культурологические, политические, социальные и даже мистические аспекты счастья. Еще надо добавить, что раскрывается главная тема выставки в контрастах: роденовский поцелуй сопоставлен, например, с «Ревностью» Мунка, в разделе «Еда» учитывается проблема расслоения общества на богатых и бедных, в спортивном разделе исследуется в том числе и проблема повального увлечения экстримом и т.д. В качестве экспонатов на выставке представлены научные объекты, скульптура, живопись, археологические артефакты, современные интерактивные арт-объекты.
Подробности:
телефон: +49-351-49192233
http://www.dhmd.de/neu/index.php?id=1285

Международная выставка «Тенденции стиля жизни», 4 - 8 июля, Франкфурт-на-Майне
Tendence Lifestyle - международная выставка, определяющая новые тенденции стиля жизни, пройдет в начале июля в выставочном центре Messegelдnde. Ежегодно на выставке свои новые коллекции представляют более 3 тысяч компаний-участниц, а посещают ее 85 тысяч человек из разных стран мира. Основная продукция по традиции будет представлена в секциях «Современная жизнь» (дизайн интерьера, посуда из стекла, фарфора и керамики, кухонная техника, текстиль), «Эмоции» (зеркала и светильники, декоративные изделия, дизайн зимних садов и детских комнат, картины), «Радость» (игрушки и сувениры), «Страсть» (ювелирные украшения, косметика и парфюмерия) и «Функциональность» (бытовая техника, кухонная утварь). В рамках выставки пройдут специальные тематические шоу и состязания дизайнерских идей. Специальная тема в этом году - «Скандинавский дизайн».
Подробности:
телефон: + 49-69-7575-6473
e-mail: tendence-lifestyle@messefrankfurt.com
http://tendence-lifestyle.messefrankfurt.com

Дания


Архитектурная выставка «Музей в ХХI веке», 18 июня - 14 сентября, Хумлебек
В Музее современного искусства «Луизиана» в датском городке Хумлебек (35 км от Копенгагена) открылась выставка, на которой вниманию зрителей предлагаются 27 новейших архитектурных проектов музеев будущего. Преодолеть стереотипные представления о том, как должен выглядеть музей, помогут модели, фотографии, фильмы, анимация, интерактивные инсталляции, представляющие новые концепции в музейном строительстве ведущих архитектурных бюро Европы и США. Организаторы выставки органично включили в качестве экспоната само здание музея «Луизиана» - истории этого архитектурного проекта посвящена отдельная часть этой выставки. Добираться до музея удобнее всего на поезде от Копенгагена: в кассе вокзала можно купить билет туда-обратно и входной билет в музей.
Подробности:
телефон:+45 8843 5052
e-mail: mail@louisiana.dk
http://www.louisiana.dk/

Испания


Выставка «Дюшан, Мэн Рэй, Пикабиа», 26 июня - 21 сентября, Барселона
Эта выставка с февраля по май с огромным успехом прошла в лондонской галерее Tate Modern, а в конце июня «переехала» в Барселону, в Национальный музей искусства Каталонии (MNAC). На выставке представлено около 300 картин, рисунков, фотографий, фильмов и арт-объектов, включая знаменитый дюшановский «реди-мейд» «Фонтан». Подробное описание экспозиции вы сможете найти в нашем февральском обзоре выставок Европы. Барселонский музей предлагает в качестве бонусов лекционную программу, посвященную отдельным аспектам творчества художников, затем 24 июля, 7 августа и 18 сентября выставка будет работать до десяти вечера, а 5 июля и 10 сентября состоятся акции «Ночь в музее» - в эти дни выставка будет открыта до 3 часов ночи.
Подробности:
телефон: +34 93 622 0360
http:// www.mnac.es

Хуан Миро «Земля», 17 июня - 14 сентября, Мадрид
В мадридском Музее Тиссен-Борнемиса недавно открылась выставка, посвященная 90-летию первой персональной экспозиции в барселонской галерее Дальмау знаменитого испанского художника Хуана Миро (1893 - 1983). «Земля» - так называется выставка - стала главным, ключевым символом творчества художника. На выставке собраны картины, рисунки, коллажи, скульптуры и керамика Миро периода 1918 - 1983 годов из музеев и частных коллекций Европы и США. Выставка имеет семь тематических разделов. В первом, который называется «Монтройг», представлены пейзажи 1918-1919 годов, созданные в одном из самых любимых мест художника - небольшой ферме в Каталонии. Эти пейзажи получили название «детализированные», они исполнены в духе «наивного» искусства. В следующей части «Ожившая прозрачность» представлены работы начала 1920-х годов, свидетельствующие о трансформации стиля художника после его знакомства с французским авангардом. Тогда он создавал в своих работах «чистые пластические знаки, расположенные в пустом пространстве.» В разделах «Обретение пейзажа» и «Полиморфизм» представлены эксперименты с фактурами и коллажи Миро конца 1920-х годов. Тревожные, экспрессивные картины 30-х годов представлены в разделе «Дикая» живопись». В двух последних разделах посетители смогут увидеть поздние работы Хуана Миро: в «Возвращении» - эксперименты 40-50-х с новыми техниками и любимыми темами «женщина, птица, звезда», а керамику и скульптуру 50-70-х годов - в «Циклах».
Подробности:
телефон: +34 91 369 0151
e-mail: mtb@museothyssen.org
http://www.museothyssen.org/
http://www.museothyssen.org/thyssen_ing/exposiciones/expo_actual.html

Италия


Выставка «Рим в XV веке», до 7 сентября, Рим
Эта выставка посвящена городу Риму, его обычной жизни и его великим мастерам эпохи Возрождения в искусстве XV века. В Museo del Corso посетители сначала увидят интерактивный мультимедийный план города XV века, смогут рассмотреть на нем даже мельчайшие детали улиц и зданий. А затем уже надо рассматривать 170 экспонатов - это планы, модели, музыкальные инструменты, посуда, мебель, церковная утварь, рисунки, чертежи, скульптуры и картины таких художников, как Пизанелло, Филиппо Липпи, Фра Беато Анджелико, Джентиле да Фабриано, Беноццо Боццоли, Пьеро делла Франческа, Андреа Монтенья, Антонио Поллайоло, Пинтуриччио, Перуджино и Микеланджело.
Подробности:
телефон:+39/0685301758
e-mail: service@romeguide.it
http://www.romeguide.it/mostre/ilquattrocentoaroma/ilquattrocentoaromaeng.html

Ирландия


Выставка «Интерьер в живописи импрессионистов», до 10 августа, Дублин
Кураторы выставки «Интерьер в живописи импрессионистов» в Национальной галерее Ирландии постаралась увидеть и собрать картины обаятельных и интимных, «тихих» и глубоких мастеров-импрессионистов французской живописи конца XIX века на главной летней экспозиции. Частная жизнь, обыденные сцены - не за абсентом в кафе, не в цирках и кабаре - в домашней обстановке стали главным культурологическим открытием этой выставки. Посетители смогут увидеть картины Эдгара Дега, Клода Моне, Эдуарда Мане, Огюста Ренуара, Чайлда Хэссэма, Поля Гогена, Эдуара Вюйяра, Берты Моризо, а главное - Федериго Зандоменеги, самого лучшего «интимиста» конца XIX столетия.
Подробности:
телефон: +353-1-661 5133
e-mail: info@ngi.ie
http://www.nationalgallery.ie/

Франция


Выставка «Акварели», до 7 сентября, Париж
Известная еще египтянам во II веке до н.э., техника акварели использовалась в средние века в миниатюрах. Но после открытия масляной живописи в истории акварели наступил долгий период забвения, длившийся вплоть до XVIII века. Лишь около 1760 года акварель была отделена от клеевой живописи, и Дюрамо, Фрагонар, Юбер Робер пользовались ею во время путешествий и привезли из Италии акварельные пейзажи. Только при Людовике XVI авкварелисты были приняты в Академию. В начале XIX века акварель становится преимущественно английской техникой, а Тернер и Уистлер совершенствуют технику акварели предварительным промоканием основы. В первой половине XIX века французские художники использовали акварель в путешествиях и работе на пленэре, создавая этюды, по которым затем в мастерской писались картины. Со второй половины XIX века тенденция к поиску более насыщенных тонов отражает интерес художников к акварели как к самомостоятельному выразительному художественному средству. Предсвестники импрессионизма - Буден и Йонгкинд - обязаны акварели своими наиболее выразительными работами. Увлекается акварелью и Поль Сезанн. С конца XIX века акварель занимает привилегированное положение в творчестве больших мастеров, но каждый использует эту технику по-своему. На выставке в парижском музее Д'Орсэ, посвященной периоду расцвета акварельной живописи, представлены картины Яна Бартольда Йонгкинда, Эжена Будена, Поля Сезанна, Поля Синьяка, Дюнуайе де Сегоизаса и других художников. Осенью в музее откроется выставка «Пастели».
Подробности:
телефон: +33 (0)1 40 49 48 14
http://www.musee-orsay.fr

Выставка Марка Шагала «Художник перед окном», 26 июня - 13 октября, Ницца
Музей Марка Шагала в Ницце был открыт в 1973 году. Его постоянная экспозиция посвящена главным образом библейской теме в творчестве художника. В конце июня здесь открылась временная выставка, посвященная одному из любимых образов в творчестве Марка Шагала - окну. «Художник перед окном» - так называется картина Шагала, созданная им в Витебске в 1914 году. Эта картина дала название всей экспозиции и стала ее композиционным центром.
Много раз в своем творчестве Шагал обращается к изображению пейзажа через окно, которое символизирует связь внутреннего мира художника с внешним, созерцательность, лиричность, пространственную свободу, интимный и одновремено открытый мир. Окно становится центральной бытийной метафорой в творчестве художника. На этой выставке собрано около 100 картин и рисунков мастера из европейских музеев и частных коллекций.
Подробности:
телефон: : 00 (0)4 93 53 87 20
e-mail: museecie@rmn.fr33
http://www.rmn.fr/index
http://www.musee-chagall.fr/

Швейцария


Выставка швейцарской живописи ХХ века, до 5 октября, Люцерн
Более ста картин знаменитых швейцарских живописцев ХХ века представлено на выставке в Музее изящных искусств Люцерна. Выставка приурочена к 75-летнему юбилею создания художественного фонда Bernhard Eglin Foundation, который был образован на базе Художественного общества Люцерна в 1933 году. Поскольку основная часть живописных полотен фонда - работы швейцарских художников 1910-1960-х годов, посетители смогут увидеть редкие картины таких художников, как Фердинанд Ходлер, Арнольд Бёклин, Феликс Валлоттон, Мориц Оппенгейм, Софи Тойбер-Арп, Альберто Джакометти.
Подробности:
телефон: +41 (0)41 226 78 11
e-mail: doris.bucher@kunstmuseumluzern.ch
http://www.kunstmuseumluzern.ch/ausstellungen/eglin75/index_en.php